手中的剧集清单,然后抬起头看向了蓝礼,“你确定吗?为什么我有种不祥的预感,这些剧集看起来都是……没有观众愿意收看的类型,即使是流媒体平台,这些剧集的类型和风格是不是也……太独特了一些?”
蓝礼不由轻笑了起来。
安迪不得不解释到,“我是认真的。”他还以为蓝礼误会了自己正在开玩笑。
蓝礼却知道,安迪没有开玩笑。
首先有一个背景,那就是艺术创作始终与生活息息相关,他们来源于生活又高于生活,于是生活之中的政治、社会、文化等等因素都势必影响到艺术创作,这也是为什么人们总是说,艺术从生活的苦难之中盛开。
伴随着难民潮涌入欧洲,全球范围的政治风向和文化动态都发生了变化,从英国脱欧到美国大选等等,那些风起云涌都是用眼睛可以看到的,自然而然地,大屏幕的电影创作也发生了变化,最直白的就是种族多元化:
电影里必须有白人和黑人,然后搭配少数族裔,往往是亚裔;然后电影里女性角色必须摆脱以往的固定印象;再然后,关于文化融合必须考虑到方方面面的特色……诸如此类等等。
当然,这不是坏事。许多人都把所谓的正确导向当作坏事,但客观来说,没有这些艺术作品的引导,少数族裔和小众群体就永远无法赢得属于自己的权益,这是社会进步的一部分,同时也是艺术作品的重要功能之一。如果没有“为戴茜小姐开车”,那么黑人就永远无法赢得自己的平等权利;如果没有“霸王别姬”、“大红灯笼高高挂”,那么华语电影就永远是蛮荒状态。
事实上,在如此背景之下,也确实诞生了许多优秀作品,远的不说,“聚焦”就是如此,放在以前,作品依旧能够拍摄出来也依旧能够上映,但奥斯卡最佳影片是绝对不可能的事,甚至电影的艺术创作也可能做不到如此犀利而尖锐。
但万事都有利有弊。
反过来说,这也局限了许多艺术创作者的思路和想法,像“凭空而来”、“此房是我造”、“黑色党徒”这样的作品就很难寻找到生存空间,这也意外打开了小屏幕的渠道——许多优秀艺术创作者们都蜂拥到小屏幕和流媒体,因为这里不需要担心票房市场,也不需要顾虑奥斯卡,换而言之也就是摆脱了两个紧身衣的束缚,他们可以完全大展拳脚。
大卫-林奇的“双峰”,三十年前可以登陆大屏幕,尽管票房不好,艺术成就却依旧令人赞赏;三十年后却只能在小屏幕之上以剧集的形式重生,并且焕发出了全新生命力!
正是因为如此,2013年、2014年之后,小屏幕之上涌现出了大批大批艺术成就非常出众也非常独特的剧集,百花齐放、百家争鸣。许多剧集都
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