不仅仅是为了丰富饱满艾利克斯这个角色,同时还是为了建立起艾利克斯和瑞恩之间的桥梁,为后续故事做好准备,更是为了在主题升华的台阶之上,一点一点地累积优势,通过两个角色在有限的剧本空间之中,完成艰巨的叙事任务。
所以,在命悬一线、千钧一发的瞬间,蓝礼和鲁妮依旧决定为两个角色的沟通注入更多化学反应;同时,这还不能打乱阿方索对于整个镜头、视角以及节奏的控制。
难,难上加难!
这意味着,两名演员的表演需要更加专注、更加投入、更加细腻;这还意味着,剧本需要进行局部的细微改动,艾曼努尔的镜头调度和阿方索的主题构建,也都必须做出相对应的调整。
还同样意味着,两名演员在表演之前,必须对角色的关系以及角色自身的建立,都有更加清晰而详实的思路。
同时,这所有的内容都必须发生到数以秒计的短暂时间里,最多可能就是三到五秒,甚至还需要进一步缩短。
简单来说,这就是一场吃力不讨好的戏份。
但毫不夸张地说,对于整部电影质量和内核的进一步完善以及提升,这都有着不可替代的作用。蓝礼和鲁妮提出想法之后,立刻就得到了阿方索的响应,过去这段时间,结束一天拍摄工作之后,他们就一直在紧锣密鼓地商议和讨论,希望可以呈现出最好的效果。
现在,终于到了实战的时刻。
在正式投入拍摄之前,所有人都非常放松,仿佛这只是再简单不过的一场戏份了,根本没有意识到这场戏对于这部电影的重要性。但换一个角度来说,比起开篇十八分钟的长镜头来说,其他戏份确实不算是劳师动众。
至少,这场戏的真正困难都落在了两位演员身上,其他部门都是轻装上阵。现在,两名演员的状态都非常轻松,自然而然,整个剧组的氛围也都令人放松。
再一次地,蓝礼和鲁妮穿上了宇航服;再一次地,蓝礼和鲁妮置身于篮子之中;再一次地,IRIS机械臂调整好了方向了角度。
所有一切都已经轻车熟路起来,不过这一次稍稍有些不同,蓝礼的篮子调整到了四十五度的极限角度。
因为在这场戏的镜头之中,瑞恩是呈现出倒挂的角度,然后与艾利克斯形成一百八十度的平行上下视角,身体的重心以及视角的切入点都必须做出相对应的调整,仅仅只是依靠演员自己的模拟,细节方面还是难免有所欠缺。
所以,剧组就通过技术手段来辅助演员的表演。
一开始,四十五度角的倾斜,感受并不明显,但伴随着时间的推移,血液和大脑都渐渐开始倾斜起来,整个身体的平衡都不可避免地受到影响。
最明显的就是作为支撑点的左脚,立刻就开始充血、麻木,一点一点地
请收藏:https://m.fyqq.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)